Category archive

Escenario

Otorgan a Scorsese Premio Princesa de Asturias de las Artes

en Escenario por

 

Ciudad de México. El cineasta estadunidense Martin Scorsese fue hoy declarado ganador del Premio Princesa de Asturias de las Artes 2018, informó el jurado reunido en Oviedo, Principado de Asturias, norte de España.

En un comunicado, la Fundación Princesa de Asturias resaltó que el jurado valoró “la trascendencia de la labor creadora de Scorsese”, y con cuya trayectoria se convierte en “una figura indiscutible del cine contemporáneo”.

Se trata, en efecto, de uno de los directores de cine más destacados del movimiento de renovación cinematográfica surgido en los años setenta del siglo XX”, indicó el jurado.

Recordó que “ha dirigido más de una veintena de películas que ya forman parte de la historia del cine y se mantiene actualmente en plena actividad, aunando en su obra, con maestría, innovación y clasicismo”.

“Desarrolla, asimismo, una intensa y amplia tarea de recuperación, restauración y difusión del patrimonio cinematográfico histórico en todo el mundo, a través de proyectos como The Film Foundation y World Cinema Project”, abundó.

Scorsese (Nueva York, 1942) ha dirigido 24 largometrajes de ficción, catorce documentales y capítulos de series de televisión, además de haber participado como actor en una veintena de filmes.

Estrenó su primer largometraje en 1967 “¿Quién llama a mi puerta?”; en 1973 filmó “Malas calles” en la que dirigió por primera vez a Robert De Niro, y con esa cinta alcanzó al reconocimiento de la crítica y el público.

A ello siguieron títulos como “Taxi driver” (1976); “Toro salvaje” (1980) que le valió el Oscar a Robert De Niro; “Uno de los nuestros” (1990), “Casino” (1995), “Infiltrados” (2006) con la que ganó Oscar a la mejor dirección; “El lobo de Wall Street (2013).

Asimismo, “El color del dinero” (1986); “La última tentación de Cristo” (1988); “Cabo de miedo” (1991); “La edad de la inocencia” (1993); “Gangs of New York” (2002), “La invención de Hugo” (2011), entre otras.

Su último trabajo, “The Irishmen”, que será su vigesimoquinto largometraje, está previsto que se estrene en 2019 en la plataforma Netflix, que ha adquirido los derechos.

Te puede interesar: Iñárritu se va de fiesta con Madonna, tras el Oscar

En 1990 creó The Film Foundation, una organización destinada a preservar y exhibir cine clásico y que ya ha restaurado más de 800 películas, además de organizar charlas y proyecciones para estudiantes.

Continuó esa labor al crear The World Cinema Foundation, conocida actualmente como World Cinema Project, que ya ha restaurado 31 títulos procedentes de 21 países, y recientemente lanzó este mismo proyecto para el continente africano, en colaboración con la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

Las películas de Scorsese han conseguido 20 premios Oscar en varias categorías, 11 Globos de Oro, 23 Bafta británicos, una Palma de Oro en el Festival de Cannes, que este año le concede la Carrosse d’Or de la Societé des Réalisateurs de Films en el homenaje que se le rendirá en la Quincena de Realizadores.

Información y privacidad de Twitter Ads

El Premio Princesa de Asturias de las Artes se concede a “la labor de cultivo y perfeccionamiento de la cinematografía, el teatro, la danza, la música, la fotografía, la pintura, la escultura, la arquitectura y otras manifestaciones artísticas”.

En esta edición concurrían un total de 35 candidaturas procedentes de 21 países, y este ha sido el primero de los ocho Premios Princesa de Asturias que se conceden este año, en que cumplen su trigésimo octava edición.

En las próximas semanas se fallarán los correspondientes a (por orden) Comunicación y Humanidades, Cooperación Internacional, Deportes, Letras, Ciencias Sociales, Investigación Científica y Técnica y Concordia.

El Premio está dotado con una escultura de Joan Miró – símbolo representativo del galardón-, la cantidad en metálico de 50 mil euros, un diploma y una insignia.

Fuente: Excélsior

Ryan Reynolds todo se lo debe a ‘Deadpool’

en Escenario por

 

Ciudad de México. La primera vez que Ryan Reynolds se vio vestido como Deadpool se sintió estúpido y pensó que traía un condón gigante de color rojo sobre el cuerpo. El actor canadiense no tenía idea de si ese antihéroe del universo de Marvel iba a conectar con el público, sin embargo, la respuesta fue tal —la primera entrega en 2016 recaudó 783 millones de dólares en el mundo— que a dos años de distancia, Deadpool 2 es una realidad a punto de estrenar.

Deadpool me parece que es uno de los privilegios más grandes que he tenido en mi carrera. La persistencia hace que tengas éxito y que te paguen como actor. Cuando hice la primera parte (2016) hubo un momento loco en mi vida en el que pensé si dentro de 10 años iba a estar haciendo esto y de pronto se da la secuela de Deadpool. Así que para mí es un privilegio inmenso. Aquí el punto clave es lo que ha hecho esta película, no tanto yo. Es increíble lo que nos ha pasado, pues no siempre pasa de esta forma”, expresó Reynolds.

El actor canadiense, pareja sentimental de la también actriz Blake Lively, promovió ayer en nuestro país Deadpool 2, cinta que se estrena el 18 de mayo. En esta segunda entrega, Deadpool tendrá que formar un comando, llamado X-Force para rescatar a un niño mutante que esta a punto de generar caos. Al igual que en la primera película, este antihéroe se mete en distintos líos y hace uso del ingenio, así como de algunas frases en español como “¿En dónde está la biblioteca?” para salir avante.

En los cómics, Deadpool es muy cercano a la cultura mexicana, a México, le gusta la cultura mexicana. Y eso de ‘¿Dónde está la biblioteca?’ ilustra qué tan idiota es porque él cree que lo que está diciendo es ‘No estoy bromeando desgraciado’. Deadpool cree que habla muy bien y que es experto en la cultura mexicana por eso la usamos”, acotó el actor de 41 años.

Durante su visita a México, el actor se dio tiempo para hablar de otros tópicos como la reciente compra de los Estudios Fox por parte de Disney. Ante este nuevo escenario se le cuestionó si eso afectará el contenido de Deadpool.

“El futuro, veremos, quizá estaré cantando canciones de Disney en la próxima película o tenga la clasificación PG-13 (adolescentes). Quizá de ahora en adelante tendré sólo dos tiros, una escena erótica y derecho a beber una copa de vino. Eso podría ser duro”, precisó el canadiense.

En cuanto a tópicos de más carácter político, relacionados con Donald Trump, con quien Deadpool, hasta ahora no se ha metido, así como del uso de armas, Ryan Reynolds comentó:

“Puedes hacer bromas de Donald Trump, pero Donald Trump hace sus mejores bromas sobre él mismo. Para mí ni siquiera es gracioso”.

Sobre el uso de armas el actor dijo que al ser canadiense no le es común ver cómo se pueden adquirir tan fácilmente.

Crecí en Canadá y el hecho de ir a una tienda a comprar armas como si fueras al súper, me es ajeno, me parece muy loco. Me gustaría que hubiera más control en ese tema, aunque comprendo que mucha gente las usa sólo para cazar”, comentó.

En los últimos años la industria hollywoodense se ha visto plagada de distintas películas relacionadas con superhéroes, saturando las pantallas a nivel mundial. Al respecto hace un par de días el cineasta canadiense James Cameron declaró que ya estaba aburrido de las películas de superhéroes y que consideraba que ya era hora de contar otro tipo de historias. Ante esto, Ryan Reynolds dio su opinión y se mostró cortés y políticamente correcto.

“James Cameron ha hecho películas para muchas generaciones y simplemente dio su opinión como cualquiera puede opinar. Igual que él opino que en el cine debe haber historias diferentes y creo que él tiene razón hasta cierto punto. James Cameron es un genio y mi instinto sería escuchar lo que él dice y respetarlo”, comentó el actor que el año pasado fue nominado a un Globo de Oro por su trabajo en Deadpool.

El actor comentó que has¬ta ahora no le confirman si va a haber una tercera parte de Deadpool, sin embargo, habrá una cinta sobre el comando X-Force, del que se hace mención en Deadpool 2, que tendrá su propia película que será Drew Goddard.

Fuente: Excélsior

 

Raysel Pérez y la trova cubana en el Tierra Luna

en Escenario por

 

Xalapa, Ver. “Mi propia vida” es un disco que surge de la bitácora de emociones al escribir de la añoranza y el recuerdo.

El cuarto disco de Raysel Pérez, un interprete cubano que da vida a la nueva trova, nos deleita con letras reflexivas y frescas en 12 temas del disco “Mi propia vida”.

El 22 de septiembre del año 1979 nace en Santiago de cuba Raysel Pérez Bosch, rodeado de canciones y guitarras que en su casa tomaban vida en las manos y voces de su padre y su abuelo paterno. De ahí precisamente es que le viene su inclinación por ese instrumento y no es hasta el año 1997 que se gradúa de guitarrista concertista en el conservatorio Esteban Salas de Santiago de Cuba.

A partir de ese momento comienza su travesía por la música cubana desempeñándose como vocalista de una importante orquesta del país (Karachi) por varios años, con la cual se presenta en múltiples escenarios del mundo incluyendo México, donde brotan por primera vez las canciones que hoy han transformado a este músico de concierto en un trovador nato como se debía esperar de un hijo de la ciudad de Santiago, cuna de tantos ilustres como Matamoros o Sindo Garay.

Cuando Raysel llega a Veracruz es al frente de una orquesta de Cuba llamada Karachi, ahí es donde el conoce este rinconcito donde hacen su nido las olas del mar y se establece para dar rienda suelta a su talento.

La bitácora de experiencias da vida y sentido a las composiciones que dan cobijo al cancionero del trovador cubano.

La invitación es para dejarte acariciar por el mar de experiencias musicales que te harán soñar y experimentar la nostalgia de la tierra que se dejo atrás, al mismo tiempo que se exalta el arraigo de la isla caribeña en Veracruz.

No te pierdas este murmullo de canciones en el Café Tierra Luna este viernes 27 de abril a las 21:00 horas.

La cooperación artística es de 100 pesos.

 

“Las mil y una noches” el musical de Flans el 18 de mayo

en Escenario por

Xalapa, Ver. Flans fue un grupo vocal y coreográfico que marcó una época en los ochentas, para revivir esos momentos este 18 de mayo su música estará presente en el Teatro del Estado.

“Las mil y una noches” el musical de Flans se presentará a las 18:30 y 21:00 horas con un elenco sorprendente.

Participarán en la obra Irán Castillo, Natalia Sosa, Luis Manuel Ávila, Zoraida Gómez, Daniela Luján, Pedro Prieto, Efraín Berry, Gabriela Carrillo, Mauricio Clark, además de más de 15 bailarines entre los que destaca el xalapeño, Dabir Iván Hernández.

Con casi un año de gira ininterrumpida de este musical y ahora se va al extranjero, Las mil y una noches hará una escala en Veracruz, visitando entre otras ciudades a la capital Xalapa.

La historia de Las mil y una noches se da luego que una pareja se conoce en un bazar (tema que nos recuerda aquellos años en que todos cantábamos los éxitos de Flans), pero luego de conocerse uno de ellos es infiel, de ahí parte e inicia una maravillosa historia a través de los éxitos de este grupo femenil de los años 80.

Los puntos de venta están en Filomedios de Plaza Américas, Kiosk CLE en el edificio Hakim, la propia taquilla del Teatro del Estado y Red Ticket www.redticket.com.mx

La garantía de Grupo Balius dijo su director es que este evento contará con una logística a la altura del evento.

Los precios:  700 el VIP, zona oro en 550 y 400 pesos la zona plata.

 

Estridentópolis en Area 51, teatro

en Escenario por

Xalapa, Ver. La Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana, reestrena en Área 51 este jueves 26 de abril la obra Estridentópolis, escrita por Luis Enrique Gutiérrez Ortiz Monasterio, dirigida por Hugo Arrevillaga y con dirección residente de Karina Meneses.

Luis Enrique Gutiérrez O.M (Legom) –dramaturgo residente de la ORTEUV, y una de las voces más destacadas del teatro contemporáneo–, establece con esta obra una conexión significativa entre un movimiento cultural y su entorno, haciéndonos comprender en forma lúdica la herencia que conforma a nuestra polis.

Hugo Arrevillaga, apuesta por la imaginación y las posibilidades del movimiento, con cambios drásticos y constantes de tres módulos que emulan el transcurso mismo del arte en constante movimiento, el sentido de búsqueda, las preguntas, experimentación que la juventud de todas las épocas realiza.

Estridentópolis es un homenaje desapasionado y crítico al impulso vanguardista de la juventud, pero, sobre todo, es el recordatorio de cómo un sueño disparatado puede convertirse en pilar educativo y cultural de un Estado, tal como lo demuestra día a día la Universidad Veracruzana, resultado providencial de aquel sueño.

Con duración de 50 minutos, Estridentópolis estará en cartelera del 26 al 29 de abril, jueves y viernes 20:00 Hrs., sábado 19:00 Hrs. y domingo 18:00 Hrs. en Área 51 (Revolución #307, centro). Entrada libre, cooperación voluntaria.

Ofrece Sandra Lohr recital en la Quinta de las Rosas

en Escenario por

 

Xalapa, Ver. Acompañada por Pepe González en el teclado y José Luis Arauz en el arpa, se presenta el miércoles 25 de abril a las 17:00 horas

La tarde de este miércoles 25 de abril a partir de las 17:00 horas, la cantante Sandra Lohr ofrecerá un recital en la Quinta de las Rosas, acompañada por Pepe González en el teclado y José Luis Arauz en el arpa.

El programa de esta presentación “está constituido en su mayoría por obras de autores mexicanos, que tuvieron gran popularidad en épocas pasadas y están vigentes tanto por su calidad como por las emociones y recuerdos que movilizan en personas de todas las generaciones”, expresa Sandra Lohr.

Con esa motivación, la cantante sonorense seleccionó un repertorio en el que revivirá recuerdos musicales de antaño con canciones como laSerenata Huasteca de José Alfredo Jiménez; Boda de vecindad y Mi México de ayer, de Chava Flores, así como Dios nunca muere y Chonita de Macedonio Alcalá.

Con el acompañamiento del maestro Pepe González y del doctor José Luis en el arpa y guitarra, en esta audición la cantante interpretará también las canciones Mi cariñitoNo niegues que me quisiste, La feria de las floresTe traigo serenataLa norteñaEl camino de la vida, entre otras, para cerrar con Cielito lindo, de Quirino Mendoza.

La Dirección General de Difusión Cultural de la Universidad Veracruzana (UV) le extiende una cordial invitación a este recital de Sandra Lohr. La entrada es libre para el público en general.

Ofrecen Karla y Rafael Jiménez recital de violonchelo y guitarra

en Escenario por

Xalapa, Ver. Interpretarán obras de Boccherinni, Vivaldi, Villa-Lobos, De Falla y Saldívar, este miércoles 25 de abril a las 19:00 horas en el Casino Jalapeño

El dueto formado por la violonchelista Karla Jiménez García y el guitarrista Rafael Jiménez Rojas ofrecerá un concierto con obras de diversos géneros y épocas, este miércoles 25 de abril a las 19:00 horas en el Casino Jalapeño, como parte de la programación artística de la Dirección General de Difusión Cultural de la Universidad Veracruzana (UV).

El repertorio para esta audición está conformado por Menuett, de Luigi Boccherinni; el Concierto para guitarra de Antonio Vivaldi; la Bachiana Brasileira No.5 de Heitor Villa-Lobos y las canciones que componen la Suite Popular Española de Manuel de Falla: El paño morunoAsturianaJotaNanaCanción y Polo.

El concierto cerrará con una obra dedicada a este ensamble por el compositor René Saldívar (1968), el Dúo para violonchelo y guitarra, en sus tres movimientos Tempo di ValseAndante y Vivace.

Karla Jiménez García es egresada de la Facultad de Música de la Universidad Veracruzana (UV) y realizó estudios de posgrado en Inglaterra y Puebla. A su vez, el guitarrista Rafael Jiménez Rojas es académico en la misma institución y director artístico del Ensamble Clásico de Guitarras. Desde 1990 ambos músicos realizan una intensa actividad de conciertos a dúo, con un programa anual de trabajo que incluye conciertos didácticos para estudiantes de todos los niveles y recitales en diversos foros.

La entrada para este concierto es libre para el público en general.

Se inaugura exposición ‘En Movimiento’ en la GACX                 

en Escenario por

 

Xalapa, Ver.    El Instituto Veracruzano de la Cultura (IVEC) a través de la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa invita al público a la inauguración de la exposición ‘En Movimiento –Pintura, dibujo e instalación-‘ este miércoles 25 de abril a las 19:00 horas.

Exposición creada por Daniel Berman, Sebastián Fund, Lucía Prudencio y Gerardo Vargas, es un paseo a través de una galería blanca invadida por paisajes, personas y peces.  Sobre la exposición Alejandra R. Bolaños nos invita a reflexionar sobre las siguientes preguntas ¿Qué nos hace volver a llenar los espacios en esta ciudad estas imágenes? ¿Por qué insistimos en gráficas de hojas tropicales y sueños surrealistas una vez más?  “Muy especial es la tradición gráfica aquí, que apuesta por alimentar nuestros imaginarios con naturalezas decimonónicas y personajes fantásticos. Se contrapone a las imágenes producidas en masa, como esas que nos asedian allá fuera, en las calles de lo real y lo virtual: visualidades que se producen y consumen a velocidades transhumanas.” Nos dice Bolaños.

En esta exposición se deja ver como los artistas Daniel, lucía, Sebastián y Gerardo tienen en común la manera en la que se acercan al proceso artístico con herramientas y procedimientos manuales que culminan en imágenes sobre telas, plásticos y papeles que nos exigen detenernos a contemplar.

Sebastián Fund, artista visual y co-fundador del Taller de Grabado “Médula Negra”, cuenta con más de 40 exposiciones tanto individuales como colectivas que se han visto a lo largo del país y en lugares como Japón, Serbia, Portugal, Canadá, Estados Unidos, Cuba e Italia. Su obra ha sido publicada y escogida para ilustrar diversos libros y revistas culturales y científicas. Gerardo Vargas colabora como colabora como museógrafo para la Galería de la Facultad de Artes Plásticas, hasta la fecha ha realizado mas de 70 carteles promocionando eventos científicos, culturales e institucionales, así como portadas de libros e ilustración en diversas revistas de difusión nacional y cuenta con diversas exposiciones que se han visto en diferentes puntos de la república mexicana.

Lucía Prudencio es egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” de la Ciudad de México, gracias a su trabajo ha sido beneficiaria de diferentes becas  y residencias logrando exponer en países como Bolivia. Por su parte  Daniel Berman artista veracruzano, estudió la carrera de Artes Plásticas en la Universidad Veracruzana. Su obra gráfica lo ha llevado a consolidarse dentro del vasto mundo del grabado mexicano. Ha expuesto su trabajo de manera individual y colectiva en México, Reino Unido y Nueva York. Realizó una residencia artística en la Univesity of Houston Clearlake y actualmente trabaja en Xalapa, en el taller de la Ceiba Gráfica.

Estos 4 excepcionales artistas te invitan a la inauguración de su exposición  el miércoles 25 de abril a las 19:00 horas en la Galería de Arte Contemporáneo de Xalapa, sita en Xalapeños Ilustres #135 en el Centro Histórico de la Ciudad. Para más información se pueden consultar las redes sociales de la GACX, Facebook , GACXalapa; Twitter e Instagram, @GACXalapa. ¡Los esperamos!

Oftálmica, Muestra Internacional de Cine Independiente

en Escenario por

Xalapa, Ver. La sexta edición de Oftálmica, Muestra Internacional de Cine independiente se presenta en Xalapa del 24 al 28 de noviembre del año en curso. Con el objetivo de dar a conocer una diversidad de temas y narrativas, que se realiza en el cine independiente en Veracruz, México y el mundo, Oftálmica invita al público a conocer la selección oficial de este año que se conforma de  40 cortometrajes provenientes de 18 países, entre los que destacan: España, Argentina, Brasil Uruguay, Colombia y México.

La sede oficial es el Teatro J.J.Herrera, ubicado en el Corredor turístico Carlos Fuentes #12, con funciones gratuitas a partir de las 19:00 hrs. Los trabajos audiovisuales fueron seleccionados por expertos en el tema, quienes curaron cortometrajes de: ficción, animación, documental y experimental, como resultado de la convocatoria que Oftálmica lanzó a todo público y a través de las redes sociales.

Las temáticas que este año destacan dentro de la muestra son alusivas a: dictaduras y Estado, otras sexualidades, fronteras, nuevas familias, memoria y reapropiación, entre otros. Además, por primera vez, ofreceremos un programa especial con trabajos de realizadores veracruzanos.

Para esta edición contamos con las siguientes actividades:

  • Proyección inaugural: Largometraje “M” de Eva Villaseñor (México), quien estará conversando con Ricardo Benet al final de la proyección, en una sesión de preguntas y respuestas.
  • Muestra invitada: ULTRACINEMA (México), la cual será presentada por Michael Ramos Araizaga director de la misma.
  • 2da Muestra invitada: Festival de VideoDanza “Imagen en Movimiento” (Colombia)  en la  Facultad de Artes  V.
  • Taller: Lenguaje audiovisual con el maestro Miguel Salgado (México) en la Facultad de Artes V.
  • 2da Muestra de Cine Infantil y Juvenil, Oftálmica Niños.
  • Anímate, muestra invitada de cine infantil (México).

 

Durante esta muestra tendremos otras actividades en la Facultad de Artes U.V, ubicada en Belisario Domínguez #25, y Doña Lucha Bar, ubicado en José Joaquín Herrera #17, ambos en el centro de la ciudad. Además de convivios con los realizadores e invitados en Mezontle, La Otra, Gallo Negro y Doña Lucha Bar, con la participación de bandas locales como KatNip y La República del Sabor, entre otros.

Oftálmica, Muestra Internacional de Cine Independiente agradece a los patrocinadores que hacen posible está suma de esfuerzo.

Los 60 Premios Ariel se ponen salvajes

en Escenario por

L as películas Sueño en otro idioma, de Ernesto Contreras, y La región salvaje, de Amat Escalante, encabezan las nominaciones de los 60 Premios Ariel que entrega la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC).

El largometraje de Contreras, que gira alrededor de los dos últimos hablantes de una lengua indígena milenaria, acapara 16 nominaciones.

Le sigue, con 12 nominaciones, el filme de Escalante, una producción que guarda un mensaje contra el machismo y la homofobia, que hizo que el director ganara el León de Plata de la 73 edición de la Mostra de Venecia.

Ambas cintas serán las que compitan, junto con Batallas íntimas, de Lucía Gajá; La libertad del diablo, de Everardo González, y Tiempo compartido, de Sebastián Hofmann, en la categoría de Mejor película.

La gala de los Ariel se celebrará el 5 de julio en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México y durante la ceremonia también se otorgará el Ariel de Oro a la actriz Queta Lavat.

1 2 3 75
Ir a Inicio